Funkelnde Stoffe, kraftvolle Moves, pulsierende Beats: Couture on Fire bringt den Spirit von Sapologie auf die grüne Bühne im Pappelwald. Zwischen Fashion-Show und Tanzperformance feiernt das Transnationale Ensemble Labsa Stil, Selbstbestimmung und ästhetischen Flow. Extravagant, energiegeladen und voller Haltung – eine Show, die Identität im Fluss zeigt und Gemeinschaft feiert.

Von und mit:
Aja Kaddy Sabally, Anna Buchta, Anna Hauke, Betty Schiel, Djamilatou Sow, Emilia Hagelganz, Job Ndongo Bonsuka Nsungani, João Kissaqui, Kadiatou Balole, Linda Ndam, Lino De Oliveira, Nimatoulie Jallow, Ralf Tibor Stemmerl, Rokhaya Cissé, Seydou Cissé Cisse, Tounkara Hammady, Yacouba Coulibaly.

Alle textilen Einzelstücke – von Masken über Figuren bis hin zu den Couture-Pieces – stammen aus dem hauseigenen Textilatelier Couture on Fire.

Transnationales Ensemble Labsa
Das Transnationale Ensemble Labsa ist ein Theaterensemble, ein Atelier und ein Netzwerk. Sie verstehen sich als Kompliz:innen, teilen Wissen, stellen ihre Infrastruktur zur Verfügung und beraten. Ihre DNA ist zugleich positiv und negativ. Theater ist für sie eine langfristige prozesszentrierte Kollaboration und menschliche Wärme.

Seit über zehn Jahren ist das Transnationale Ensemble Labsa in Dortmund aktiv – nicht als Repräsentationsbühne, sondern als Raum des Erinnerns und Verlernens.
Das Theater begreifen sie als eine offene Struktur für lautes Denken auf offener Bühne. Im Zentrum stehen kraftvolle Choreografien, intensive physische Präsenz und die Vielstimmigkeit der Temperamente der Beteiligten. Hinzu kommen komponierte Live-Musik sowie archivarische Recherchen, autobiografische und fiktionale Erzählungen, die Lücken in der Geschichtsschreibung schließen. Daraus entsteht ein künstlerisches Kraftfeld, fragil und widerständig zugleich, das eine unwiderstehliche Energie entfaltet: in gleichem Maße explosiv, sperrig und zärtlich.

Als Gruppe realisieren sie ihre Arbeiten von Anfang an nicht nur in Theaterräumen, sondern ebenso in Museen und im öffentlichen Raum, in Clubs, Kirchen, lokalen Kunsträumen, auf Festivals sowie in Gefängnissen und sozialen Einrichtungen. Einiges an Produktion findet aber auch außerhalb der klassischen Bühnenformate statt, etwa in Fotoarbeiten, in Musikvideos, experimentellen Lecture-Performances, Videoarbeiten, ausschweifenden Family Food For All-Events und Modekollektionen. Es ist eine Theaterpraxis wie im Rausch.

Kaum eine andere Gruppe beharrt so konsequent auf der Gleichwertigkeit aller Positionen und thematisiert, bestimmt und überwindet administrative und institutionelle Ausschlüsse, die Menschen je nach nationaler Identität mit unterschiedlichen Privilegien ausstatten. Sprachbarrieren, unsichere Aufenthaltstitel, riskante Zusammenschlüsse, prekäre Beschäftigungsverhältnisse, geringe Budgets, Antidiskriminierungsdiskurse, Pop und die Zusammenarbeit mit Menschen aus eigenen Communitys – an diesem Punkt ist manches etablierte Theaterhaus bereits erschöpft. Hier ist alles "Bardzo, bardzo gorąco!".

Gezeigt wurden ihre Arbeiten NRW-weit und international, zuletzt bei Festivals wie Favoriten, 40. Duisburger Akzente, Escher Kunst, ExtraSchicht, blicke festival des ruhrgebiets, Interventionen Berlin, Ruhr International, szene machen Festival, Theatre Village, Internationales Frauen Film Fest, sowie bei Blue Skies bei PACT Zollverein. Außerdem an Orten wie dem Kunstmuseum Bochum, LWL-Museum Zeche Zollern, Kunstverein Dortmund, kitev, Theater im Depot, Museum Ostwall und der Bundeskunsthalle Bonn.

Im Jahr 2017 eröffnete das Ensemble in Dortmund den TOMORROW KIOSK, einen Raum für soziale Mobilisierung, künstlerisches Schaffen und Community-Bildung. Der TOMORROW KIOSK ist zugleich die Heimat des Transnationalen Ensemble Labsa. 2026 wird Labsa der LWL-Crossoverpreis verliehen.

Gefördert von

___________________

Shimmering fabrics, powerful moves, and pulsating beats: “Couture on Fire” brings the spirit of Sapologie to the green stage of the Ruhr International Festival in the “Pappelwald” area.

Between fashion show and dance performance, the “Transnational Ensemble Labsa” celebrates style, self-determination, and aesthetic flow. Extravagant, energetic, and full of attitude – a show that presents identity in motion and celebrates community.

By and with:
Aja Kaddy Sabally, Anna Buchta, Anna Hauke, Betty Schiel, Djamilatou Sow, Emilia Hagelganz, Job Ndongo Bonsuka Nsungani, João Kissaqui, Kadiatou Balole, Linda Ndam, Lino De Oliveira, Nimatoulie Jallow, Ralf Tibor Stemmerl, Rokhaya Cissé, Seydou Cissé Cisse, Tounkara Hammady, Yacouba Coulibaly.

All individual textile pieces – from masks to figures to couture garments – are created in the in-house textile studio “Couture on Fire”.

Transnational Ensemble Labsa
The “Transnational Ensemble Labsa” is a theatre ensemble, an atelier, and a network. They see themselves as accomplices, sharing knowledge, providing infrastructure, and offering advice. Their DNA is both positive and negative. For them, theatre is a long-term, process-based collaboration and a form of human warmth.

For over ten years, the “Transnational Ensemble Labsa” has been active in Dortmund – not as a stage of representation, but as a space of remembering and unlearning. They understand theatre as an open structure for loud thinking on an open stage.

At the center are powerful choreographies, intense physical presence, and the diversity of voices and temperaments of those involved. This is combined with composed live music, archival research, and autobiographical and fictional stories that close gaps in historical narratives. From this emerges an artistic field of energy, fragile and resistant at the same time, unfolding an irresistible force: explosive, rough, and tender all at once.